ハードロック＆メタルマニア

作品は最低のできだったけど、市川由衣の水着姿は最高だったです。長澤まさみは演技下手すぎ。体もたいしたことなし。 (2008-04-29)

長澤まさみと市川由衣のＰＶですね。

特に結末が「え？　これで終わり？」的です。

はてなマークが頭に残るのみ。駄作。 (2008-03-18)

ホントに、びっくりしました。
何度途中で停止ボタンを押そうとしたことか。
自分でもよく最後まで見たなと思います。

役者の演技には全然心動かされないし
ストーリー展開にリズム感がない。

原作大好きだし、スキマスイッチ大好きなのに。

あまりの憤りに
その勢いでマンガの新装版を大人買いする予定です。 (2008-01-13)

これは、物語を楽しむ映画ではないと思う。
もこみちさん、まさみさんを楽しむ映画だ。

出てくる女の子は似た印象の子ばかりで、
太った子以外、区別するのが難しい・・。

内容は、私には魅かれるところもなく、
心が動かなかった。面白くなかったの。

身体の大きい大和圭介が、大事故の後の
小柄な中西弘樹に勝ってもグッとこないなぁ。

重症な中西が後遺症もなく、リハビリ後、
すぐ復活するのも漫画だなーと思いました。

でも、渡辺えり子さんの場面は楽しかった！
そこだけ画面が引き締まる感じがしました！ (2007-09-19)

見終わったときに、思わず笑いがこみ上げて来る。
いったい、この笑いは何だろう、そう考えるけど分らない。
「やっぱりか・・・」の笑いか？
「可愛いかった・・・」の笑いか？
「ありえねぇー・・・・」の笑いか？
ともかく、笑ってしまう。
訳の分らない笑いを求めるかた、お勧めです。 (2007-08-05)

理屈抜きで観賞しましょう。演出面のトーシロさがなんとも・・
やたら流血シーンを見せたがる割には重みのないドラマ。
救いは水野真紀のお嬢ちゃん、水着シーンがチョビットばかり。
ええでねなぁ・・若くて・・・大まけで星ふたちゅ！ (2005-01-14)

植木さんてのは一体何星人なんだろうね?この地球の極小の島国に、とんでもないモンスターが居る事を、もっとニッポンの人達は理解した方がイイと思うよー。最早モノノケだよ!腰砕けに、イィーッヒッヒッヒッ!と笑った事の無いそこのあなた。見てみなさいよーこのデタラメさ加減を。勇気リンリン。アナーキーに、楽しくなるよっほぉーぉーんっ! (2006-08-25)

往年のクレージー映画のエッセンスを、歌を中心に大滝詠一がサンプリングしたいわばクレージー・ワールドの入門編。
当時大滝は「イエローサブマリン音頭」などの温故知新ネタ路線を爆走中で、それと東宝の思惑が見事にかみ合い、本作が生み出されたことは幸福としか言い様が無い。

クレージーの歌は多くが音源として流通しているが、実際の映画の中で見るとその魅力が一層際立つ。
植木等が人見明と脱力感あふれる表情で踊りまくる「シビレ節」や、ラスベガスの大通りを交通規制し過剰に踊り歌う「ハローラスベガス」などは、まさに映像でしか味わえない強烈なインパクトだ。
特に「ハッスル・ホイ」で「ハッスルハッスル」と連呼し万歳しながらカメラによってくる植木等のイってしまった表情は最早ホラーの域である。

制作当時再発売された作品に重点が置かれた大人の事情のせいでダレ気味の後半や、例えば「大冒険」の「辞世の歌」等の、物語の前後が判れば百倍笑える隠れた名曲が漏れていたりと、今となってはいささか残念だ。
しかし、クレイジーが最も輝いていた時代のエッセンスが詰まった名編集である事には間違いない。

入門編とは書いたが、50周年を迎えて本来あるべき全作品DVD化の動きが不透明な状況下では貴重な情報源である。
クレイジーの歌には映画とシングルカットで歌詞が違う曲が多数有り、マニアを自認するなら是非見ておく必要があるだろう。 (2005-10-04)

現在発売中の他のクレージー作品は、デジタルリマスターをしているが、この作品「クレージーキャッツ デラックス」はＶＨＳ時代のアナログ原版を単にＤＶＤ化しただけのインチキ商品である。あまりにもひどい画質なので、ファンは買うべきではない。いずれ全てのクレージー作品をリマスターするのであるから、東宝は再編集の労を惜しむべきではなかった。森田芳光作品のようにネガ原版が焼失したわけではないので、あまりに客をバカにした商品化に怒りを覚える。 (2005-10-03)

用心棒と甲乙つけ難いです。用心棒の続編といわれてますが、正確には同じキャラクターをつかった別物です（時代も用心棒は幕末、椿三十郎は江戸中期あたりとだいぶ開きがある）。三船は基本的に大根役者ですが、あの存在感やオーラを超える役者は数えるほどしかいないでしょう。絶っっっ対に買って損はしません！ (2008-05-14)

テレビで放映されましたので、久し振りに見直しましたがやっぱり面白いですね。ストーリーは単純だし、娯楽に徹しているので、文句なく楽しめる作品です。

椿三十郎は映画中で随分簡単に大量の人を殺めているので、実は結構残酷なシーンがあるわけですが、そこは映画と割り切って楽しむのがいいのでしょう。但し、このような三十郎はやはり「抜き身の刀」であり、宮仕えには向かないというのはよく理解できました。 (2008-05-10)

私にとっては黒澤明作品の中でベスト作品です。

大ヒット作『用心棒』の続編として作られた映画ですが、
内容的には用心棒よりもレベルの高い仕上りで、
黒澤映画中であらゆる面で最高の完成度を持った作品だと思っています。
上映時間は96分、黒澤作品としては短いですが、
シーン、セリフどれをとっても全くムダのない完璧な出来の映画です。
笑いは随所にあり、 三十郎が十数人をあっという間に
切り倒していく壮絶な殺陣もあります。
登場するのは
椿三十郎：三船敏郎
（前作『用心棒』では名前を聞かれて目の前に桑畑が拡がっていたので
「桑畑三十郎」と名乗りましたが
今作は隣の屋敷に椿の花が咲き乱れていたので
「椿三十郎」と名乗り 「もうすぐ四十郎だがな」とセリフは続きます。）

敵役の室戸半兵衛：仲代達矢
椿三十郎に助けられる若侍達のリーダー井坂伊織：加山雄三
などです。

黒澤の白黒映画は本当に美しい。
白と赤の2種類の椿の花がこの作品ではクライマックスで大事な役割を担います。

ラストの三船と仲代の決闘シーンは是非、コマ送りで見てみて下さい。 (2007-09-28)

『本当に　良い刀こそ　さやの中　抜き身抜かせぬ　たぬき代官』 (2007-08-28)

　黒澤映画の魅力は脚本のすばらしさだとおもうが、「椿三十郎」のラストの殺陣は、脚本に”筆でも書けない”と書かれており、撮影に当たって、三船敏郎と仲代達矢に別々の殺陣師がついて撮影されたそうです。撮影の見物人のなかには三船敏郎が仲代達矢を実際に切ってしまったと勘違いするほど迫力があったと黒澤明が回顧していたが、凄まじいまでの迫力。全編を通しての春風のようなトーンを変えてしまうほどの、この迫力を超える殺陣が今後生みだされることはないでしょう。
　そもそも企画自体、原作の山本周五郎作「日々平安」を弟分の堀川弘通のために脚色していたのを、会社側からの要望により、黒澤自らの撮影が決まり、黒澤流にアレンジされたのだが、この企画を堀川が撮っていたら、と思うとそちらも見てみたかった（主役はフランキー堺が想定されていたそうです）。 (2007-05-03)

断片的には はかない生き方に思えたんだけど、こんな不器用に生きる人は身の回りにもきっといて、歯痒さに押しつぶされて生きてる気がするけど、そんな人がこの映画をみたら、きっと歯痒さからぬけだせるんじゃないかな! (2007-08-20)

本広監督作品の中では、記録的な興行収入を上げた「踊る大捜査線」と、泣ける感動作として話題になった「サトラレ」に挟まれて、忘れ去られている感のある「スペーストラベラーズ」。しかし、他の本広監督作品にたがわず、とても面白い。
完全な計画を立てて銀行に押し入ったはずの強盗たちが、なぜか追い詰められていく。そして、苦し紛れに人質をとり、立てこもる。ここまでの流れが、まず面白い。
１箇所に集った人々が、被害者と加害者の関係を超えて、次第に共感していく。それをストックホルム・シンドロームというそうですが、その共感していく様が面白い。
なぜか仲良くなった強盗と人質が、一緒になって窮地を切り抜けていく様が面白い。
そして、クライマックス。監督がとことんこだわったという映像、監督が撮影直前まで悩んだという、強盗三人組の行く末。切ない。
そして、ヒロインが迎えるラスト。グッときます。
シーンごとに主役が変わっていき、登場人物すべてにおいしいところがある。出演者たちがそれぞれにいい味出してます。

劇中で登場するアニメーションが、オリジナルビデオとして発売されていて、こちらも必見。 (2005-01-31)

とにかく笑って笑って大泣き！あんなにゲラッゲラ笑ったのに、最後にはどうしてこんなに涙が出てしまうんだろう・・。見終わった後には切なくて切なくて仕方ない思いが残った。
何度も見てほしい映画。何度も繰り返して見るからこそ、
一度では分からなかった感情や意味、そして笑いが見えてくる。
私はピザ取りに行くシーンが一番好きなんだけど（笑）

三兄弟の心の絆や、人質との交流を通して彼らが得たものの優しさが伝わってきて、やっぱりたくさんの人に見てほしいと思う。悲しいけど、ほんのり心が温かくなる。 (2003-01-31)

この作品はいろんな役があるコメディなんですが、でもただのドタバタじゃないんです。

切羽詰まった情況の中でかもし出されてくる面白さ。出演者全員がそれぞれの

役割を担っていて、笑う場面も僕達３兄弟だけじゃなくてみんなに均等にある。

みんなどこか面白いところがあって。この映画は誰が主人公というのではなくて、

皆が主人公。もともと舞台劇から映画化されたものだから、すごく舞台的な

感じで出演場面も割と均等なんです。by金城武 (2002-11-07)

このレビューのタイトルが、実はもうひとつのメインテーマです。何が良いって、

･主人公3人がかっこいい(私は安藤政信くんのファンですが)

･深津絵里がかわいい

･しれっと主演してる浜ちゃんが、いい味出してる

･原作が演劇なだけに、台詞の掛け合いが面白い(テンポがよいので、けっこう笑いっぱなし）

･ラストが「現実」というか、思い知らされるというか。一緒に見ていた3人とも泣きました

･ラストのメッセージに、また泣く

･音楽がいい

1年位前から週1本くらいのペースで色々映画を見てきましたが、最近これぞ！というMyヒットがない中、この映画は今のところ2001年のベスト１です。 (2001-06-16)

そもそも乳派なんだけど、カワイイのは正義！て事で買ってみた
着てる水着は凄いです。紐です。マイクロです。全部お尻丸出しｗ
ががが。あんまり積極的でもないし激しい動きもなくて…

冒頭に謎の台詞読み上げ（イラネ）。セーラー脱いでくと全身鳥肌。とにかく寒そうでエロくないｗ
上オレンジ長袖、下ティアードロップで外。バランスボールに寄りかかって足開くんだけど、毛の処理跡が浅黒く目立って見える照明具合なので個人的にエロくない残念
屋内白ベッドの上でゴロゴロ。ここはとにかくカワイイ。でも上着着てるから露出はないです
赤の横縞ニーソで階段。やっぱりカワイイ
マッサージ。撫でるけど揉まないので超期待ハズレ
見所は最後の黒Ｖ字でシャワー。クイコミ凄いのに前から股間に寄らない…お尻は少し
ボディソープで泡立て途中、うっかり片乳ぽろり！
でもコレがOKなのにそれ以降は異常にＶ字がズレるのを気にしてひたすら手で押さえてしまい、ガッカリ。

なんつーか、カワイイので乳無くても結構見れてるけど見所が少な杉。紐Ｔバック着て終わりじゃなく、思いっきり見せる画を撮らないと意味無いと思う
カメラワーク、カット割や編集の仕方で損してる部分もある
同シリーズ、ひまりの〜CMが少しあってそっちの方は激しそうで何だかなぁ (2008-06-18)

AVだと思って見たけどそうじゃなかった…確にエロ要素もあるけどそうゆう類の映画ではないのであしからず。
話のテンポが良くあまり時間を感じない作りになっている。
捕まった時のヒロイン・クニコの演技は中々見応えがあり後半のエッチ三昧の展開とのギャップもなかなか…
旅館での手錠遊びのシーンで見せた冷たい目がマジ怖かった(笑

最後に面会室での竹中の演技(何言ってるか)はよかったと思う…あーゆうのがあるからしばらく忘れられない映画になるんだな〜と思った。

個人的には2作目のヒロインが一番好きだが… (2006-12-27)

　今から見ると、メガネ姿で登場する小島は完全に「萌え」
スタイルである。ユーモア交えた異常者を竹中直人が熱演。
最近の日本映画界では岸辺一徳、田口トモロヲと比肩する
バイプレーヤーぶりを存分に発揮している。

　密室劇としての設定が扱いやすいからか、アジア映画界で
いくつもリメイクが作られている。（もちろん本作と直接の
関係はないだろうが）日本では監禁事件の影響等から、この
手の作品を手がけることは今後難しいのではないか。

　刺激的なタイトルだが、エロビデオなんかでみる性的嗜虐
を中心とした飼育（＝調教）要素はなく、奇妙な密室状況が
作り出す不可思議な空間に包まれて、常ならぬ関係へと昇華
していく様子が淡々と描かれている。戦わずに勝つところに、
完全なる飼育を見た。

(2005-12-02)

女子高生が誘拐、監禁されるが徐々に犯人と女子高生の間に
恋愛関係が芽生えていくという作品。
多くの方が期待するように小島さんの鍛え抜かれた体による
激しいラブシーンは圧巻。これだけで星５つ。
また、テーマからすると陰湿になりがちだが、竹中さん及び
同じアパートの住人の描写によりユーモラスなものとなっている。
ぜひ、見て頂きたい作品である。 (2005-01-03)

NHKの敏腕ディレクターとして数々の名作を残してきた和田勉。彼がNHKを離れて民放のバラエティ番組でダジャレを言い続ける内に、生来のドラマの虫がうずき出し映画を撮りたいと、新藤兼人に脚本を依頼。久しぶりにメガホンをとった渾身の一作になるはずだった。ところがふたを開けてみると、NHK時代の迫力が全くない。これでは、小島聖のファンだけに向けたファンサービス映画に成り下がってしまう。その後シリーズ化されたところをみると、着眼点はさすがだった。和田勉さん、リベンジ期待しています。 (2004-03-14)

そう、飼育は愛なのか？ということである。

なんとかシンドロームとか言うらしいけど、犯罪に巻き込まれた被害者が加害者に感情移入してしまうってのが欧米でもあるようで。

オトコとオンナの出会い方はいろいろあるけど、こういう出会い方は犯罪なので、そのことはわきまえないといけませんね。

そういうことをたった6文字で表したタイトルがやっぱり一番イイ。 (2003-10-04)

先日、NHKｈiでカラヤン生誕100年特集で一足早く見て購入を決めました。
以前NHKで3時間でカラヤンのドキュメンタリー番組が放送されてまして保存版として残してますが、それをも超えるクオリティの高い内容になってます。娘さん（イザベルとアラベル）やラトルやヤンソンス等の豪華コメントもさる事ながら、カラヤンのリハーサル風景もふんだんに使われ、また時代の２大巨匠たるバーンスタインとマーラーの交響曲５番のリハーサルの対比などかなり興味深い内容です。よく９０分にまとまったなぁと感心します。
しかも、いろいろな視点で客観的な内容なので生誕１００年記念の『カラヤン賛歌』という単純なのでないのも評価できます。
とにかく、カラヤンの事はよ〜く知っているよ　てな人も是非是非見て下さい。 (2008-04-07)

「ねぇドラえもん、僕は明日結婚するよ」

こののび太の台詞で締めくくられる予告が好きです。
予告で泣いて、本編で泣いて･･･。

大人向けと言われる作品ですが、しずかちゃんのパパの名言を含めすごくストレートな作品だから、子供も大人も自然と涙するでしょう。

自身の結婚前夜にこれを観たいですね。 (2008-03-27)

購入したんですが、うっかりドラえもんズにも再ハマりです。

声優総入れ替えの新ドラえもんくらいに賛否両論だったらしいドラえもんズですが、個人的には大好きです!
何といっても各々のキャラの立ちっぷり!
ロシア出身ドラニコフなんて丸いものを見ると狼男に変身しちゃいます!!

「ソレネコ型ちゃうやん!!」
とか言ってたらドラえもんズは見れません。
まあ今回彼は作中変身してないんですが。

ドラえもんにも色んなドラえもんがいていいんじゃないかなーと思うんですが……。
何年かしてあっさり姿を見かけなくなったのはやはり反対の声が多かったんでしょうか。もっと彼らの活躍を見たかったです。

それにしてもオカシナナを見た後は甘いお菓子を腹一杯食べたくなりますね。 (2008-03-08)

　「のび太の結婚前夜」演出が素晴らしい。原作を踏襲しつついい感じにアレンジしてあります。ターゲットは３０代だそうですが、もうこれは大人ならどの世代の人でも感動できるのではないかという出来。ネックレスやペロのちょっとした小物など、原作を読んでいればさらに感慨深い。予告編ののび太の台詞「いつの間にか僕は夜中に一人でトイレに行けるようになった・・・」がありましたが、どっちかっていうとしずかちゃんメインですよねこれは。
　ジャイアンたちとの友情や、先生との会話。タンポポ。そしてしずかパパ。あらゆる部分でしみじみと感動できる傑作でした。
　
　あとはドラえもんズとドラミちゃんですね。懐かしいですね。

　TV放送ではもうこのあたりから方向性を見失っていたんでしたね。声優が変わり服装が変わり携帯電話をもつようになったり、今また多くのドラえもんファンの支持を失おうとしていますが。ふざけているのでしょうか。原作を再現するという当初のコンセプトはどこへいったのか。あのままでよかったのに。

　２００８年の映画、ええ。趣旨だけ聞いて「次は大魔境かな」と勘違いしましたよ。「新しいドラえもん」頼むからもうこれ以上余計な動きをしないでください。

　個人的にはドラえもんズ肯定派でした。 (2007-09-20)

ドラえもん感動編は大好きです。
「泣かそう」という演出がミエミエでも大好きです。
結婚前夜では、有名なしずかちゃんとしずかちゃんのパパとのやりとりが有名ですが
僕は、のび太がジャイアン、スネ夫、出来杉君との飲み会を終えて
土手に行き、すっころんだ時に「・・・ドラえもん」とつぶやく所が好きです。
ドラえもんが居なくなっても立派な大人になってしずかちゃんと結婚できて
・・・もう言葉に詰まります。のび太は偉いなぁ。
泣きたい時にそっと見たくなるドラえもんです。 (2007-05-14)

結婚にまで至るエピソードを知っている者にとって、今回のお話しは、あれ…？

のび太恰好良くなっているじゃないか！
とお思いの人が居ることでしょう。
こののび太の未来世界にはドラえもんが居ないことなんですね。
あの静香のプロポーズは何処行ったの？
静香がのび太に惚れた理由は決して「頼りなさ」から来る憐憫ではないんですね。
尺は短いですが、未来ののび太の勇姿や情熱が随所表れています。
年老いた静香パパがのび太のひととなりを語りますが、
そこにこそ今までののび太の軌跡と言いましょうか、集大成があります。 (2007-03-03)

小笠原しぶきと大東島健，二人の若さがあまりにまぶしく，せつなく,
沖縄の青い海と陽光が「スロー・バラード」の旋律と共に焼きつく懐かしい作品です．
森田監督，再度のマジック「メイン・テーマ200*」を撮ってもらえないでしょうか．
薬師丸さんの小笠原しぶきを是非もう一度みてみたい．
しぶきと健が２０余年を経て，また何処かの渚で再会するのをみてみたい．
今度は彼らの子供の世代の青春とも交差したメイン・テーマとして．．.
(2008-01-25)

私にとっては20年以上経っても気になる映画です。
映画が持つあの独特の雰囲気、おしゃれ？　ちょっと違う。スマート？　これもちょっと違う。
評価は分かれると思います。「さっぱりわからない」というのが第一印象、でも時間が経つにつ
れて、私の心の中でそれぞれのシーンがよみがえってきて反芻している自分に気がつくのです。
なんでしょうね、この不思議な感じは。
「マジックさ」
という声が聞こえてきます。
ついでに、この作品に出ている薬師丸ひろ子は、少女として抱きしめたくなるほど自然な感じが
します。本人がどう思っているかは知りませんが。
挿入歌のスロウ・バラードはiTMSで１曲買いできますよ。 (2007-03-19)

　非常に評価がしにくい作品。

　森田は　「家族ゲーム」を撮った後に「ときめきに死す」を撮り　それから本作を撮った。彼のインタヴューを読んでいると　この「メインテーマ」が商業的には成功するので　気楽に「ときめきに死す」が作れたという。事実「ときめきに死す」は興行的には失敗だった。しかし　小生は　「ときめきに死す」が一番好きなのだが。

　角川映画を当時の薬師丸ひろ子で撮れば　確かに商業的には間違いないという時代があった。そういう作を得た監督は幸せだったはずだ。そんな一種の緩みが本作にも出ている。映画としての「メインテーマ」は　全く平板で展開に欠けるといってよい。当時光っていた森田のレトリックだけで持っている映画である。

　それでも　振り返ってみると　懐かしい映画だ。緩み具合が面白いという　ふんどしのような　作品も　時として　あることが分かる。

　そんな複雑な気持ちを持たせる映画である。 (2006-07-09)

私的にはこの映画は音楽が映像にとてもいい感じに合っていると思います。大人の女性と大人になる前の女性、彼女たちと微妙な恋愛関係の若い男と中年男性・・・きれいな海と桃井かおりの歌うジャズ・・・たしかに変だな、と感じる部分もありましたが、それも含めて、私にとっては音楽と映像が印象に残る映画です。挿入歌の確か「スローバラード」という薬師丸ひろ子が歌う歌を手に入れたくて探しているのですが、なかなかみつけられません。 (2004-06-25)

私は、薬師丸ひろ子がデビューしたときからのファンですが、
これは彼女が主演した映画の中でも一番一体なにを言いたいのかわからない
作品でした。間間に入る意味のない描写（監督はあれは意味があるんだと
思って入れているんだろうけど）要するに奇をてらいすぎです。
私がこの作品で、覚えているのは、ひろ子ちゃんの笑顔と主題歌だけです。 (2004-06-22)

ネット上でもチラホラ指摘されてるけど、森田芳光の「家族ゲーム」はこれの影響下にあるようだ。特に由紀さおりと山岡久乃のキャラクターはかなり照応できる。
曇天を効果的に使っているところが、私好み。 (2007-08-08)

　舞台はほとんどが団地の一室。限定された変化の少ない空間でカメラワークを駆使し、逆に見応えのある「絵」を作ってます。人の激しい出入りや、機関銃のように連射されるセリフがスピード感を与えています。職人の細工のような、徹底的に作り込まれた映画なのです。
　内容はシリアスな喜劇です。小悪人しか出てきません。小悪人のちょっとした悪事の歯車が狂い、キシミ合う。むしろ現代的な悪です。役者がシリアスに演じれば演じるほど、滑稽さが増す。そのコミカルさは人間の“業”の深さゆえ、見方によっては“怖い”映画でもあります。６０年代の映画の方がよほど「戦っていた」と感じさせてくれる作品です。 (2007-02-22)

映画史上、これだけの欲深き人間たちが出て来る作品も珍しい。ところが川島雄三が演出すると、なぜか憎めなくなり思わず、吹き出したくなる。これだけ欲深き作品は、増村保造「氾濫」と双璧である。が監督の作家性の違いで、ここまで違いう作品になっているのを確認いただきたい。 (2007-02-06)

執拗なリアリティやラストシーンに説明的で判りやすいものを望むタイプではないなら
この映画は見る価値にあふれている
川島雄三という監督の映像の結集とも云えるかもしれない

まず全体にドライでクールなブラックユーモアに満ちて居ることは
最初の数分で理解できる
団地の一室という限られた空間で
真っ当に働くことをしないで生活をし続けようとする家族を中心に
騙す者、騙される者が交錯し、シュールで洗練された映像が
見るほどに愛着の湧く怪優たちの快演技に運ばれて
まったく見るものを飽きさせない

昨今の海外の映画の手法を後追いする邦画に対して不満な若い世代や
映画好きではあるものの、この映画を見落としていた大人の方には
是非一度見ることをお勧めしたい

個人的には大映三部作のうちでは一番のお気に入りである (2007-01-02)

皆さん記述のとおり、素晴らしい作品。私もお気に入りです。

川島さんは戦争の影響をさりげなく反映させていますね。
親子の関係、特に物凄い夕焼けの中で踊る二人は、戦後世代を象徴させる。あの個性あるシーンは好きです。
部屋を覗き込むキャメラなど、美術、撮影、脚本どれも独創的ですね。 (2006-12-17)

明らかに異彩を放つアニメです。

メインキャラの3人の内、中井和哉さんと川澄綾子さんはすっかりアニメ、ゲームではお馴染みなので安定してはいるが食傷気味です。 佐藤銀平さんが他に何をされているかは存じ上げませんが、クールな感じが出ててとても良いです。


お薦め出来るのですが、このDVD各巻2話収録で全13巻で、このお値段。お財布にかなり響きます。
損はしないですけどね。 (2008-02-22)

風景、音楽、人物、物語、演出
全てが凄い。カッコイイ。
しかも笑える。
初めて見たときは衝撃でした。
すげぇ・・こんなアニメがあるのか！！・・・と。

"ひょんなことから"一緒に旅することになった、
3人が繰り広げるヒップホップな時代劇を、ぜひ見てください。 (2008-02-11)

初めてこの作品に触れる方は、あまり先入観を持たないほうがいいかもしれません。
ＤＶＤなどのジャケットを見ると、ポップで現代っぽい時代劇？と思われる方も多いでしょう。ですがそのイメージはこのアニメの一部分を表してるだけです。
作品自体はギャグありおふざけあり、なんでもありの回もありますが、締めるところは締めており、シリアスでクールで泣ける話が結構多くあったりする、なかなかつかみどころがないアニメです。
特に人間と人間のドラマを丁寧に時に残酷に、"その時代"に在った生き様(死に様)を描いておりご都合主義のアニメとはまったく違う、リアルさを感じました。

シナリオ、構成、作画、演出、音楽の全てにおいてクオリティが高く、かつセンスを感じる作品はそうそう無い。ＯＰからＥＤまで無駄がなく隙のない構成。ムゲン、ジン、フウの自然でテンポのいい会話。鬼気迫る殺陣と日本情緒溢れる背景の、動と静の絵の使い方、演出の巧さ、本当に見事です。そして音楽。特に14話の沖縄民謡風の曲が流れたシーン、あのシーンはある意味アニメでしか出来ない映画以上のものが表現されていた。アニメーションの可能性と底力を感じた作品でした。 (2007-09-01)

　勢いのある殺陣。突き抜けた破壊力が痛快。忘れ去られた時代劇の面白さをさらに忘れたくなる時代劇アニメ。いつの時代なんだかわからないですが、「ラッパー」いたんでしょう、「ジャージ」売ってたのかもしれません。歴史にしるされたことだけが全てではないというロードムービー。長崎に向かってご一行の旅が始まります。

　　みなさんも、ひまわりの匂いのするお侍さんを探してくださいね。

　 (2007-04-19)

深夜何の気なしにフジテレビにチャンネルを変えるとチャンプルー第一話の冒頭の、
さかのぼりすぎた、と自己突っ込みするシーンをやっていました。
はっきりいって意味が分からなかったものの、絵がきれいだったので、
なんだこれ？という興味とともに見始めました。
そして話は進みムゲンとジンが始めてきりあうシーンを見ているときに、
これは何か飛んでもないアニメを偶然発見してしまった、と思わずニヤついてしまいました。
そして夜二人が共闘して脱出するシーンでは、闇夜に剣閃が浮かび上がり、バッタバッタと敵を切り捨てていく二人、このとき私はもうすでに虜となっており、
エンディングが終わりCMに入ったとき、
DVD全巻買おう、何巻でるかわからないけど全部買おうと決めました。
今では棚に全巻新品で買ったやつがおいてあります。
ゆるい雰囲気とギャグ、それに加えられた強烈ともいえる丁寧なチャンバラが絶妙なスパイスだと感じた。
アニメのルールや、オタク的な知識や伏線への気配りが必要なく、
ほとんど一話一話で完結しているために、普段アニメを見ていない人が見ても、
ドラえもんやサザエさんとはまた別に、ちゃんと面白いと思えるアニメだと思います。 (2006-12-27)

実際のドヤ街でロケした本作は底辺に地を這うように蠢きながら生きる人間の姿を凄絶に描写している。最底辺の娼婦として生きるヒロイン、芹明香の存在感が物凄く、普通の映画１００本分の衝撃を受ける事間違いなし。

たかがポルノ映画だと思ってみていると確実に「痛い目に合う」一作。

ヒロインを取り巻く人間たち。父親が誰かも判らぬまま自分を生んだ上に、自分の娘と情夫を取り合う母、精神薄弱の弟、ポルノショップを経営する地回りのヤクザ、一度使用した避妊具を川で洗って再度売ろうとする浮浪者、あるいは指名手配から逃げてドヤに逃げ込んだ殺人犯、だらしないヒモと駆け落ちした挙句に、結局地回りのヤクザの情婦になるしかない女、そんな最底辺の人間たちの中で体を張って生き抜く女、芹明香の存在感は凄まじく美しい。

日本映画の、しかもポルノなんて・・と思っている人にこそ見て欲しい傑作です。 (2008-04-15)

かつて貪るように日本映画を見ていた頃、
たどり着いたのが日活ロマンポルノだった。
日本の映画の斜陽期に多くの才気あふれる新人監督に活躍の場を与えたロマンポルノ。
そんな中で一番光っていたのが、田中登だ。
私の中では、田中登と神代辰巳がロマンポルノ界の二大監督なのだが、
神代が萩原健一とのコンビでポルノ以外にも名作を撮ったのに比べて、
田中は作品数が少なく、主戦場はポルノとテレビドラマだった。
だが、どれも粒ぞろいの傑作である。
その中でも、
私が一番に推すのが、今作だ。
大阪を舞台にした人間模様がおかしくて、悲しい。
田中登を観た事がない方への入問編としてふさわしい一本だ。
(2008-02-29)

スタジオにフラリと現れ作業に没頭する宮本は、メディアで見る時とはまるで別人。彼に『カワイー』とか『ほそぉ〜い』等、別方向の素敵さを求めてるファンはガッカリするかも?全体的に宮本の音楽を崇拝してるファン用。彼の音楽に対する姿勢は、ひたすらカッコイー!宮本独特の世界観が生み出される貴重な現場は見ていて飽きない。自分で『歌うめぇーな』と言っちゃう程、歌入れの瞬発力は凄かったし、鼻歌程度でも才能が滲み出る彼の声にほれぼれする。宮本の生き様のドキュメントとはいえ、‘他のメンバーから見た宮本,とゆー部分がなかったのが不満なので、星4つ。 (2008-02-13)

俗に言うミュージックビデオとは違い、ミュージシャン宮本浩次（Vo）の人間性を追いかけた
『エレファントカシマシ』のドキュメンタリー作品です。
（『エレカシ』が好きだという女の子は、大抵付き合ってた男の影響が大きいような
　　無骨なバンドです。）
作品の雰囲気を例えていうなら、TV番組『情熱大陸』や『グレートマザー物語』の
ロングバージョンって感じです。
（ま、制作が『テレビマンユニオン』ですから、当然と言えなくもないですが。）

21歳でメジャーデビューを果たし、戦闘的な言葉とライブパフォーマンスが熱烈な支持を受け、
かつて行われた武道館ライヴは、若者たちで埋め尽くされたりと、
彼らには輝かしい黄金時代がありました。
しかし結成から22年がたち、現在の彼らは、大きな壁にぶちあたっていました。
「青年のころと同じようにはもう叫べない」
若者の代弁者として、声を上げていた彼らだけに、誰もが抱える年齢との葛藤や、
叫ぼうとしても叫べないもどかしさは、とてつもなく大きいものでした。

ニューアルバムのレコーディングに3ヶ月密着し、若いときよりも、より真正面から音楽と向き合った
37歳のロック歌手を映し出した作品です。
決して普通の感覚の人とは、比べられるような人物ではありませんが、
この宮本浩次の考え方や、生き方は、『男の生き方』としては、かなりカッコいいと思います。
（決して真似をする気にもなれませんが・・・。それだけ覚悟が必要な生き方です。）
この作品から2年、最近の缶コーヒーのCMで、
「おっさーん♪」
とか歌われるようになってしまった『おっさん』ですが、こんなおっさんならキライじゃないかなぁ。 (2007-02-05)

エレファントカシマシのファンでなくとも
是非とも観ていただきたい。
何故なら、この作品の“主人公”である宮本浩次という
稀にみる本物の表現者の一つの姿のドキュメントである。
現社会に於いて曖昧に位置する自己を
クリエイティヴ（音楽）というものと、
如何に対峙するか（又は傍観するべきか）のもどかしさ。
それに対する自身の全てを絞り出し全身全霊に追求する姿が、
ありのままにさらけ出されている。

妥協する日々をおくりがちな凡人の僕には、
自己満足だろうが、なんだろうが
このドキュメント映画にどれほど
勇気付けられた事だろうか。
やはり、彼も我々と同じ人間であり今を生きている。
その点では少なくとも同じなのだから。 (2005-09-17)

歌を作るのにこんなに苦悩しているとは・・・
驚きつつも嬉しい。
それだけ中身が詰っているということで。 (2005-06-16)

宮本は「男」。それも「男の中の男」この人に惚れない女がいるなら、この世はおかしい。
って、ぐらい、このＤＶＤの中身はすごい。
こんなに苦しんで、頑張って、なりふり構わぬ姿で「苦しみが足りない」なんて、言えるか？　そこの中年のオッサン達。
とは言っても、宮本と結婚出来る様な女も、いないでしょう。
もう、どこまでもついて行きます。
エレカシのメンバーにも感動したな〜。
私は買った日　１０回見ました。 (2005-03-08)

一部CGや演出など、とても見てられないような醜い部分もありましたが
ストーリー面ではなかなか良かったと思います。

ただ、この作品が公開された時はまだTV版でデルタが登場してなかった為
この作品には登場しないのが少し心残りですね。
なので総合評価は星3つと言った感じで... (2007-11-12)

冒頭のシーンで、街のいたるところにスマートブレインのマークがあり、あちこちの大型モニターにスマートレディが映し出されている様が楽しく、
街にあふれる市民が表面上は人間に見えてもすべて”オルフェノク”であるところも面白い。

テレビシリーズのレギュラー陣は一挙に出演、皆テレビとは少し違う役どころ。
それ以外の映画版での新たな出演者では、なんと速水もこみち(どこかで見たと思った。若い！)、黒川芽以がけなげな役で出演。
大高洋夫(劇団「第三舞台」,轟轟戦隊ボウケンジャー,ライアーゲーム)が兵器発明家としてコミカル部分を担当。

映画でしか見れない○○○の初変身とか、夜間に赤のラインが光りカッコイイ、ファイズ最初の変身シーンなどもみどころ。
敵ライダーに韓国人俳優 ピーター・ホーの起用も面白い。（国で子供の頃、V3を見て育ったそう。）
マニア向けにはスマートブレインの幹部に、納谷悟朗、加藤精三、飯塚昭三が声だけでなく、合成映像でも出演。
クライマックスでは、さいたまスーパーアリーナにおいてエキストラ１万人を集めて撮影、迫力あり。

テレビシリーズと並行して同じキャスト・スタッフで撮影、クオリティもその延長のレベルであり、
一般の映画として観るのは無理がありますが、
テレビシリーズのファンのための、年一回の恒例のイベントといった意味で、楽しめます。 (2007-07-27)

「仮面ライダー555」のＴＶ版は大好きでした。
でも映画版はさんたんたる物です。
演出、ストーリー、俳優の演技、オチなどとても見れた物ではありませんでした。
ＴＶ版のノリで映画版を作って欲しかったのですが、そのドラマ性、スリルは皆無であるのはクサいテーマだけです。
夏に見たのですが、「エアコン効きすぎかな？」と思うほど、とても寒い作品でした。
ちなみに本作の同時上映作品でいとうあいこちゃんの大ファンとなりました。 (2007-01-21)

ｱｸｼｮﾝｼｰﾝは確かに格好いいし面白いものがあった。けど、どうして連れ去られた巧が靴屋にいたのか？どうしてファイズブラスター（名前これで良いんだっけ？）を持っているのか？そのへんの説明が劇中でされていないため見終わった後引っかかる部分がある。（ＤＣにはあるのだろうか？）友人などはすごく面白い！と言っていたけど私的には龍騎やアギトの方が良かった。
話全体の構成は良いんだけどダンスパーティーの不自然なところと上記のところなど見て良かった、損はないと素直に言えない要因（人それぞれですけど）。 (2004-11-04)

ＴＶシリーズとは一味違った５５５で、ストーリー的にもまあまあです。
ただ、値段の割には時間も短くて不満の残るところです。
でも、百聞は一見にしかず！５５５ファンは必見です！！ (2004-06-01)

　某wikiでカルト映画として存在を知り、好奇心本位で試聴。
　あまりの面白さにびっくり。
　殺し屋の設定とか今ちまたで氾濫している暴力漫画にもまったく、その造形において引けをとっていない。
　隠れた名作に出会えたことに感動する一方で、こんな面白い映画をお蔵にする当時の日本映画界とは一体……、っと複雑な気分でした。 (2008-01-15)

まさかこの映画がDVDになっているとは思いませんでしたｗ
それだけ問題発言が多い映画ですが(笑)
思わず買ってしまいましたが後悔はありません。
この映画、一度見るとあっけにとられ二度三度見るとスルメのように味の出てくる
摩訶不思議な映画です。
殺人を喜々として語り己が犯罪哲学に殉じる天本英世さん演じる溝呂木博士と
飄々としながら映画の全キャラクターを手玉にとる主人公桔梗信治＝仲代達矢の
死屍累々の対決が物凄いですｗｗ
巻き込まれて死ぬのはどうしようもない殺し屋の悪人ばかりなので良心も痛みませんｗ
どんでん返しに継ぐどんでん返し。
最後の最後まで気が抜けません。
音楽の使い方も演出も40年前とは思えないほどの新しさです。
白黒映像ですら演出に見える妙。

最後に信治さんの正体は何者だったんでせう(笑) (2007-11-25)

詳しいメッセージ性はよくわかりませんが、単純なブラックユーモアとして楽しめました。最後まで正体不明な主人公、悪の科学者が似合う天本さんなども魅力的であるが、私が一番印象的であったのは、団令子の、馬鹿な人たち許せなかった!、といった一言が強い!買って観てください! (2007-03-11)

冒頭から怪演する天本英世!異次元のようなセットから始まる。突然仲代達矢の登場!サスペンスコメディーかと思ったら、スラップスティックコメディーだった(笑)見事に見ている者を裏切る惚れ惚れするほどの、岡本喜八監督の傑作映画である。「ああ爆弾」ほどはちゃめちゃではないが、公開当時はお蔵入りになったとか。今見ても充分楽しい。この映画と鈴木清順監督の「殺しの烙印」から、あの「ルパン三世」が生まれた事をご存知の方も多いと思います。
(2007-02-04)

他の作品と雰囲気は違えど岡本作品です。仲代のとぼけた演技、団のお色気、マッドサイエンティスト･天本の怪演！はまり過ぎです。OP、EDのアニメーション、美術のセンス、カメラワーク（肉塊越しに仲代たちを捉えているショットは紛れもなく喜八の刻印！）、カッティングの妙、すっとぼけた煙に巻くラスト（笑）。お洒落で、粋で、チープさ加減も含めて、相変わらず面白いです。こういう作品を楽しんでしまう我々観客の心理までも皮肉っている訳ですから、いやはや何とも…。
(2006-12-12)